Líneas y Espacios Musicales

¡Ya es Halloween! Fantasmas, espíritus, esqueletos, todos juntos saldrán a bailar . ¡Ahhhhhhh! ¡Horror!

Cuidada interpretación de la partitura Ave Maria de Shubert realizada por el genial tenor, ya desaparecido, Luciano Pavarotti. Franz Schubert (1797-1828) Lichtenthal, Austria Biografía: Compositor austriaco cuyas canciones (Lieder) están entre las obras maestras de este género, y cuyos trabajos instrumentales son un puente entre el clasicismo y el romanticismo del siglo XIX. Nació en Lichtenthal, cerca de Viena el 31 de enero de 1797. Hijo de un párroco maestro de escuela, entró en el coro de niños de la Capilla Imperial en 1808 y comenzó a estudiar en Konvikt, una escuela para cantantes de la corte, en cuya orquesta tocaba el violín. Sus primeras canciones, entre ellas Hagars Klage (1811) y Der Vatermöder (1811) impresionaron a sus maestros. Cuando cambió la voz en 1813, Schubert dejó el Konvikt y comenzó a dar clases en la escuela de su padre. Al año siguiente, escribió su primera ópera, Des Teufels Lustschloss, su primera misa (en fa mayor), y 17 canciones, entre las

Divertida presentación para el reconocimiento de los diferentes timbres que hacen nuestros animalitos de la granja.

Desde finales de los años 70 y principios de los 80 la música mezcla de ritmos de rock y fusión de orquesta se acabó imponiendo favoreciendo así la denominada música del Rock Sinfónico. Muchos fueron los artístas que compusieron temas para este nuevo estilismo musical que generaba una nueva sonoridad con más fuerza rítmica y mayor variedad tímbrica. Esta música fue posible desde luego al auge de la ingenieria musical, una mejora en los medios de producción y grabación que hicieron definir más las pistas melódicas compuestas tanta desde la orquesta y desde los intrumentos clásicos de una banda de rock. Aprovechando la fuerza de la bateria y de la guitarra eléctrica resultaba casi un éxito ofrecer a un público ávido de novedades estas sonoridades que aún hoy se han convertido en señas de identidad de una época, de un conjunto de significados de modernidades y avanzces tecnológicos que fueron desde el paso del Mono al Estéreo pasando por la reducción de sonidos de Dolby, y por supuesto

Versión de Joe Satriani sobre uno de los movimientos de las Cuatro Estaciones de Vivaldi. El otoño de Vivaldi. Versión clásica. Las cuatro estaciones es el título de cuatro conciertos para violín y orquesta reunidos, y unas de las obras más recordadas y admiradas de Antonio Vivaldi. Éstas se encuentran contenidas en "Il cimento dell'armonia e dell'inventione" Op.8. El primer libro comienza con Las cuatro estaciones, una obra descriptiva o programática que contiene cuatro conciertos (La primavera, El verano, El otoño y El invierno) que evocan, a través de elementos de lenguaje musical, distintos aspectos de las estaciones del año. La obra se divide en cuatro conciertos, cada uno de los cuales sigue un programa distinto, según puede verse en sus correspondientes "sonetos demostrativos". Concerto n.º 1 en Mi mayor, Op. 8, RV 269, "La primavera" (Primavera) Allegro Largo Allegro Pastorale Concerto n.º 2 en Sol menor, Op. 8, RV 315, &q

El único e insuperable Elvis Presley marcó una revolución musical de consecuencias aún hoy dia con gran influencia en todos los músicos de cualquier estilo y nacionalidad. Quién no se ha marcado pasos de rock con este inconfundible Jail House Rock y su movimiento de caderas.Podemos bailarlo a cualquier hora y con cualquier edad, desde niños de tres años hasta personas mayores de ochenta y más años.